Ο συντάκτης Ακης Κάτηρας προτείνει τα 15 καλύτερα τραγούδια του 2021
Η φετινή χρονιά έφτασε στο τέλος της και δεν θα μπορούσα να λειψω από το ετήσιο ραντεβού μου με την καταμέτρηση και αξιολόγηση των καλύτερων τραγουδιών του 2021. Η countdown λίστα που ακολουθεί αποτελεί μια προσωπική επιλογή από όλες τις μουσικές σκηνές που έφεραν νέες ιδέες και τάσεις στο άρμα του μουσικού χρόνου. Ελπίζω να σας διασκεδάσει.
15. Kavinsky – Renegade
Βγαλμενο από σενάριο των Daft Punk, φαίνεται ότι τίποτα δεν είναι τυχαίο. Το μουσικό είδος που μας έχει λείψει τόσο πολύ, ίσως είναι στα χέρια του Kavinsky και ελπίζουμε να μην αργήσει ξανά.
Sexy synth 80s προσαρμοσμένα στην εποχή του 2021. Ο μύθος του Kavinsky άρχισε να ζυγίζει τόνους.Το μόνο ερώτημα που δημιουργείτε είναι…αν το μέλλον ανήκει στο παρελθόν η το παρελθόν στο μέλλον?
14. The Lazy Eyes – Fuzz Jam
Αφήστε κάτω ότι κρατάτε αυτή την στιγμή και πατήστε το play. Ανοίξτε τα μάτια και απολαύστε την μπάντα που ήρθε για να μας τρελάνει. Late 60s ψυχεδέλεια και 70s avant garde progressive rock από τα πιτσιρίκια που αποδεικνύουν ότι η μουσική κάνει κύκλους και παίζει με το μυαλό μας.
13. Jayda G – All I Need
Το νέο φαινόμενο της House μουσικής, η Καναδέζα Jayda G, με το τραγούδι All I Need μας δημιουργεί μια εξωσωματική εμπειρία καθώς μας μεταφέρει με το καλύτερο τρόπο στην χρυσή 90s εποχή της μόδας του clubbing, εκεί όπου δεν υπήρχαν ανησυχίες, καθώς οι νέοι ζούσαν την δίκη τους εποχή των λουλουδιών.
Ήχοι που νιώθεις ότι έχεις ταξιδέψει στον χρόνο σε κάποιο μεγάλο house festival του 94 όπως προσδίδει και το καταπληκτικό video clip που πραγματικά αναρωτιέσαι αν τραβήχτηκε τότε η τώρα.Ο συνδυασμός τους μαζί με το catchy ρεφρέν είναι ένα από τα καλύτερα ταξίδια στον χρόνο φέτος.
12. Arca – Electra Rex
Με το πρόσφατο νέο της τραγούδι και βίντεο Electra Rex, έφτασε η ώρα να μιλήσουμε για μια από τις πιο αμφιλεγόμενες μουσικές περσόνες της εποχής μας, πού μοιάζει να έρχεται από το φουτουριστικό μέλλον, σπάζοντας και αλλάζοντας κάθε μουσικό, ηθικό και πολιτισμικό όριο που έχουμε συνηθίσει να γνωρίζουμε.
Στις παράλληλες σφαίρες της ποπ και της ηλεκτρονικής μουσικής, δυο χώρους που εδώ και καιρό προοδεύουν από queer καλλιτέχνες που ξεπερνούν τις στενές προκαταλήψεις της ταυτότητας φύλου, η Arca έχει γίνει μια από τις πιο εμφανείς φιγούρες που εξερευνούν την μετάβαση και περιηγείται στα κενά ανάμεσα σε κόσμους, γλώσσες, είδη και φύλα. Είναι ποπ, είναι avant-garde. Είναι και τα δύο και δεν είναι κανένα.
Η μουσική της Arca πάντα ενσωμάτωνε διάφορα είδη δυσλειτουργιών, εννοιολογικά όσο και τεχνολογικά, κάνοντας ηλεκτρονικές ρήξεις και σπασμούς στον χαρακτηριστικό ήχο της. Το νόημα της δεν είναι ποτέ σταθερό ή βέβαιο, με αποτέλεσμα να βοηθάει στην εξήγηση της αντιμετώπισης του ήχου της καθώς τρεμοπαίζει σαν στατικό ραδιόφωνο, αποτυγχάνοντας πολλές φορές να επικοινωνήσει με το τώρα.
Καλός ήρθατε στο αύριο της μουσικής.
Δηλώστε άνω των 18 η δείτε το απευθείας στο YouTube.
11. Azealia Banks – Fuck Him All Night
Το απόλυτο bimbo bitch τραγούδι της χρονιάς.
Συνδυασμός ιδιοφυΐας – σεξισμού – ομού σεξ, δείγμα γυναικείας ανωτερότητας προς το αντρικό φύλλο.
Ο μοναδικός τρόπος της Banks να φανεί σκύλα με υπερφυσική δύναμη που μόνο αυτή θα μπορούσε να το καταφέρει.
Απόλυτα ερεθιστικό, δημιουργεί ένα νέο είδος που θα μπορούσα να το αποκαλέσω ως Booty House και ανήκει μόνο στα άκρα.
Κάποιοι θα το λατρέψουν κάποιοι θα το μισήσουν, αλλά σίγουρα δεν θα περάσει απαρατήρητο.
https://www.youtube.com/embed/kUZS41hcAcI
10. Dawn Richard – Bussifame
Το πρωτο σινγκλ του νέου άλμπουμ της Dawn Richard ξεκινάει με οδηγίες χρήσης χορού της Νέα Ορλεάνης.
Ένα μοναδικό υβρίδιο hip hop με ξερά hi hats και house ρυθμούς, κάτι σαν Hip House που τόσο μας έχει λείψει τα τελευταία χρόνια. Η φωνή της τόσο ειλικρινής λες και άρπαξε ένα μικρόφωνο σε κάποιο κλαμπ που διασκεδάζει, με αποτέλεσμα να σε παρασέρνει να κουνήσεις πόδια και κεφάλι θέλεις δεν θέλεις. Δεν μπορείς να αντισταθείς όποτε κλείσε μάτια και απελευθερώσου.
https://www.youtube.com/embed/uxfjLdQAA4I
9. Erika De Casier – Drama
Το Drama θυμίζει εποχές τέλη 90s με τα σπαστά beats και τις λουπαρισμένες κιθάρες. Η φανταστική Erika De Casier με το σκίρτημα στα φωνητικά θυμίζει κάτι μεταξύ Craig David και Aaliyah, με μια κατάπληκτη ροή από φυσικά φωνητικά που σιγά σιγά εξελίσσονται σε ψηφιακά, νιώθοντας ότι ταξιδεύει στον χρόνο από το 2000 μέχρι το 2021.
Κουλαριστά strings και πιάνο που θυμίζουν απογευματινό βροχερό μπαρ στη Νέα Υόρκη, καθώς η Erika ψυθιρίζει τον πόνο της σαν να μιλάει στον καθρέφτη της, δημιουργώντας μας το τέλειο σκηνικό για έρωτες που πέρασαν.
8. Alt-J – U&ME
Το ταξίδι στον χρόνο συνεχίζεται, και αυτή την φορά θα μεταφερθούμε στην slacker generation X των 90s ξανά, για να αναρωτηθούμε αν κάποιος παίζει με τα χωροχρονικά και μας θυμίζει μια από τις πιο ξέγνοιαστες εποχές που ζήσαμε.
Όταν η μόδα των skaters είχε κατακτήσει την Αμερική, η μουσική δεν θα μπορούσε να απέχει καθώς ταινίας όπως το KIDS έβαλαν στον χάρτη όλη την κουλτούρα. Οι Alt – J είναι οι μόνοι πρεσβευτές του είδους σήμερα και μας έδωσαν ένα τραγούδι που για όσους το έζησαν από μέσα, θα πρέπει να βάλουν τα κλάματα.
https://www.youtube.com/embed/gFKhxi8b9SQ
7. Protoje, Pa Salieu, Toddla T, Popcaan – Still Royal
Ο Protoje είναι το νέο ταλέντο της Τζαμαικανής reggae μουσικής. Σε αυτό το μοντέρνο νέο στυλ του Still Royal το αυτί μας συνηθίσει ένα νέο anthem με σχεδόν σεξουαλικό τρόπο.
Εθιστικό, φέρνει τον παραδοσιακό ήχο της reggae στο 2021 ενώ δεν ξεχνάει τις ρίζες του πόνου και της οικονομικής εξαθλίωσης μιλώντας για το “If I Ever Make It In Life / You Gonna Be Living Like Royalty”. Πόσο γλυκό και συνάμα αυθεντικό μήνυμα της Jamaica.
https://www.youtube.com/embed/N7OTFAfH8oQ
6. Nomi Ruiz, Sam Sparro – Like A Ghost
Νιώθω προσωπικά υπερήφανος που δούλεψα για την παραγωγή της αμερικανικής ταινίας Haymaker, όπου το Like A Ghost ανήκει στο soundtrack, καθώς για καιρό προσπαθούσα να καταλάβω αν επηρεάζομαι από την ενασχόληση μου με την ταινία η πραγματικά ακούω ένα από τα καλύτερα τραγούδια της χρονιάς.
Σχεδόν ένα χρόνο μετά την κυκλοφορία του, καταλήγω να δεχτώ την αλήθεια η οποία είναι ότι εδώ έχουμε να κάνουμε με ξεχασμένα συναισθήματα που προκαλούσε η retro μουσική στους αισθητήρες μας.
Η εύθραυστη φωνή της – always delivers – Nomi Ruiz και του Sam Sparro, ζεσταίνουν τόσο καλά τις μνήμες και η funk laidback μουσική προκαλεί εγρήγορση στους χτύπους της καρδιάς. Πραγματικά θα ήθελα να ζω στο σύμπαν του τραγουδιού, καθώς η έξοδος από εκεί φαντάζει άχρωμη και άοσμη.
https://www.youtube.com/embed/yQpAvypeSVE
5. Lana Del Ray – White Dress
Η pop μουσική που κάνει πλέον η Lana είναι εξωπραγματική.Την έχει φτάσει σε άλλο επίπεδο όπου το μόνο που μπορούμε να κάνουμε είναι να την παρακολουθούμε με ζώνη ασφαλείας σε αμάξι που τρέχει με 300 χλμ.
Κάνει ότι θέλει χωρίς κανόνες και εμείς απλά παρακολουθούμε το μεγαλείο της.
Οι στίχοι από άλλη διάσταση, όπου μέσα σε μια φράση χωράει ο Sun Ra και οι Kings Of Leon.
Ψιθυρίζοντας σε υψηλές νότες που δεν φτάνει κανείς εύκολα τραγουδώντας, γλωσσοπλάθοντας σε αργή η γρήγορη ταχύτητα, μας δημιουργεί μόνο μια απορία.
Σίγουρα είναι γήινη? Και αν ναι, από ποια μυθική εποχή έχει βρεθεί εδώ?
Κάπως έτσι θα μπορούσα να περιγράψω το καλύτερο τραγούδι της για φέτος, σαν goth ιέρεια με λευκό φόρεμα, περιγράφοντας με τον πιο μελοδραματικό τρόπο την πρώιμη ζωή της πριν την φήμη, ως σερβιτόρα που ένιωθε θεά, μάλλον για να κάνει ξόρκια στο δικό της χωροχρονικό που ακόμη δεν έχουμε καταλάβει.
https://www.youtube.com/embed/yJuV8PDwvC8
4. Jesse Jo Stark – Cry On Me
Η μαγευτική από όλες τις απόψεις, πνευματική κόρη της Cher, Jesse Jo Stark, συνεχίζει να χτίζει υπογείως τον μύθο της λίγο πριν βγει στην επιφάνεια και αποτελέσει την νέα ντίβα της μουσικής ποιοτικής κοινότητας.
Η μουσική της ήδη τα τελευταία χρόνια σχολιάζεται από όλους τους ειδικούς, ως μια μοναδική μουσική προσέγγιση, γεννημένη και ποτισμένη με τους καλύτερους καρπούς της ιστορίας της μουσικής από punk,soul,country κτλ.
Λίγους μήνες πριν μας έφερε ένα νέο σκοτεινό διαμάντι με πολύ φροντίδα και ενορχηστρωτική αρτιότητα. Το στοιχειωμένο trademark της δεν θα μπορούσε να λείπει, καθώς ότι ακούσουμε από την νεαρή, θυμίζει όλες τις αμερικανικές ρίζες της California.
Ώρες ώρες αναρωτιέμαι αν τα πνεύματα του μουσικού παρελθόντος την έχουν δαιμονίσει σε βαθμό να αποτελεί ως ιέρεια τους, πρεσβευτή του κάτω κόσμου.
Το Cry On Me είναι όσο μοντέρνο και άλλο τόσο παλιομοδίτικο, ωδή στην ισορροπία.
Σχεδόν τρομακτικό σε βάζει στην ιστορία που με πόνο εξιστορεί, η μελαγχολία στην καταπληκτική φωνή της σχεδόν ραγίζει και κάπου εκεί δεν θέλεις να τελειώσει ποτέ.
3. Peggy Gou – I Go
Η καλύτερη ηλεκτρονική παραγωγή που άκουσα φέτος.
Το arrangement δεν έχει ούτε ένα λάθος, με αφήνει άφωνο για την αρτιότητα σε όλα τα επίπεδα, συνεχίζοντας τον μύθο της Peggy που φέρνει κάθε έτος το καλύτερο dance τραγούδι της χρονιάς, κερδίζοντας ποιοτική και εμπορική επιτυχία. Σπάνιος συνδυασμός, ειδικά όταν το καταφέρνεις κάθε χρόνο σερί από το 2016.
Σταθερή αξία τα κορεάτικα φωνητικά, δίνουν ένα εκλεπτυσμένο στυλ σε μια γλώσσα που είναι πανέμορφη και που η δεσποινίς Gou την έκανε διάσημη σε όλο τον πλανήτη.
Όσο για τους στίχους, αποτελούν ένα προσωπικό της μήνυμα στο τηλέφωνο της, καθώς μονολογεί για το ποσό εξουθενωμένη φαίνεται σε κάποια τουαλέτα αεροδρομίου κοιτώντας τον εαυτό της στον καθρέφτη με τα ατελείωτα ταξίδια ως Dj ανα την υφήλιο.
Όσο γλυκό και Στυλάτο ακούγεται το ρεφρέν, άλλο τόσο δυναμισμό βγάζει. Τα 6 λεπτά περνάνε χωρίς να το καταλάβεις και αυτό και αν δεν είναι σπουδαίο δείγμα ότι είναι ένα τραγούδι που αξίζει σχεδόν την πρώτη θέση στα τοπ της χρονιάς.
https://www.youtube.com/embed/d1gmuWdZzkw
2. Halsey – Lilith
Ένα από τα καλύτερα θεματικά αλμπουμς της χρονιάς μας ήρθε από την next gen σούπερ ηρωίδα της μουσικής Halsey, έχοντας την οργασμική επιθυμία να αφεθεί στους μουσικούς ήρωες της ζωής της – larger than life – Trent Reznor (Nine Inch Nails) και Atticus Ross, που τα τελευταία χρόνια αποτελούν το πιο καυτό δίδυμο στο conceptual sound design (από soundtracks ταινιών μέχρι μουσική για το διάστημα).
Το εγχείρημα φάνηκε τολμηρό, να αναλάβουν κάτι pop, αλλά η Halsey έχει αυτό το μοναδικό χάρισμα να θεωρείτε από πολλούς, το μέλλον της μουσικής.
Ένα μικρό δείγμα για το τι μπορούν να καταφέρουν όλοι αυτοί μαζί φαίνεται στο τραγούδι Lilith, όπου μας γυρνάει στα 90s beats και εμείς ζούμε μια πρωτόγνωρη εμπειρία με ίσως το καλύτερο τραγούδι της χρονιάς.
Η ανάλυση μουσικής παραγωγής – φωνητικών δυνατοτήτων θα μείνει ασχολίαστη διότι μπροστά στην τελειότητα των θεών και την κατάρα της Lilith δεν τα βάζει κανείς. Προσκυνήστε
1. Wet Leg – Chaise Longue
Το καλοκαίρι που μας πέρασε ζήσαμε μια μοναδική εμπειρία που είχαμε ξεχάσει εδώ και πολλά χρόνια στην μουσική βιομηχανία.
Έτσι απλά από το πουθενά εμφανίστηκε ένα τραγούδι και βίντεο από τις άγνωστες Wet Leg να σπάσει ρεκόρ σε views με ένα νέο post punk τραγούδι που για πρώτη φορά σε κάνει να νιώθεις ότι τελικά η ροκ μουσική δεν είναι νεκρή. Αν είχε βγει το 1992 το MTV θα έτριβε τα χέρια του και ίσως είχαμε ένα νέο φαινόμενο τάσης μόδας.
Στην σημερινή εποχή αυτό ακούγεται σαν ψέμα αλλά τελικά η δύναμη και μαγεία της ροκ μουσικής είναι κάτι που δεν έχει εξήγηση για το πως μπορεί να αφυπνίσει ταυτόχρονα το κοινό.
Ενώ όλες οι φόρμες του συγκεκριμένου μουσικού είδους έχουν δοκιμαστεί ήδη από τα 50s, το rock n roll αναγεννιέται από τις στάχτες του. Όσο πιο αληθινό, ακατέργαστο και άμεσο, που στα μαθηματικά εξισώνεται σε 1+1=2, δημιουργεί κάτι σαν βόμβα που είτε θα μας έρθει από το Seattle, είτε από το Memphis, είτε τώρα από το μικρό Isle Of wight όπου κατάγονται οι χωριατοπούλες Wet Leg. Δεν κοιτάει φύλλα, έθνη, χρώμα κάνοντας την μουσική ως την αλήθεια του ανθρώπινου είδους.
Γραμμένο στην απομόνωση και αποξένωση της εποχής της πανδημίας, τα κορίτσια το έγραψαν για πλάκα σε ένα απόγευμα στο χωριό, καθιστώντας τες σήμερα, λίγους μήνες μετά, να αποτελούν το πιο hot band με παγκόσμια αναμονή για το 2022 και το πρώτο τους άλμπουμ. Εύγε
